張火丁《霸王別姬》劇照

2019年，由張火丁演繹的《霸王別姬》一經(jīng)面世便掀起文藝圈的千層熱潮，京滬兩地的演出實(shí)名限購(gòu)且一票難求，火爆場(chǎng)面令人嘆為觀止。2020年1月17日，張火丁攜《霸王別姬》再度歸來(lái)又現(xiàn)盛況，三次謝幕加唱仍無(wú)法滿足觀眾的熱切期待，大幕閉合已久，滿場(chǎng)的觀眾癡癡守候，不愿散去……《霸王別姬》的“火”，讓人們感嘆經(jīng)典的恒久魅力之時(shí)，也為京劇傳承與發(fā)展的歷史命題再注入幾分有溫度的思考。

經(jīng)典新繹 有“膽”更要有“識(shí)”

京劇《霸王別姬》取自昆曲《千金記》，最早由尚小云、楊小樓合演，時(shí)名《楚漢爭(zhēng)》，后經(jīng)梅蘭芳先生的多次打磨成為京劇舞臺(tái)上久演不衰的傳統(tǒng)經(jīng)典劇目?！栋酝鮿e姬》謳歌了項(xiàng)羽與虞姬兩性間真摯的愛情，揭示了民心向背決定成敗的歷史規(guī)律，蘊(yùn)含著“為天地立心，為生民立命，為往圣繼絕學(xué)，為萬(wàn)物開太平”的人格與精神。

經(jīng)典之為經(jīng)典，正是前輩藝術(shù)家們不斷整合、打磨、精進(jìn)的結(jié)果，經(jīng)典需要傳承，其精神價(jià)值更應(yīng)當(dāng)被賡續(xù)發(fā)揚(yáng)。經(jīng)典新繹，需要藝術(shù)家的“膽與識(shí)”，膽乃魄力，識(shí)為才智，兩者合之雙美，缺一不可。古往今來(lái)的藝術(shù)大師無(wú)一不是有膽有識(shí)之士，他們的經(jīng)典傳世佳作俱是善于繼承、敢于創(chuàng)造的結(jié)果，梅蘭芳“移步不換形”的理論至今仍被奉為戲曲改編之美學(xué)圭臬，程硯秋用“新鮮而不陌生”道出創(chuàng)新的出發(fā)點(diǎn)與落腳點(diǎn)。這個(gè)時(shí)代，幸有如張火丁這樣的藝術(shù)家們沿著大師的足跡，“亦步非亦趨”地走在傳承經(jīng)典的道路上。佇立在今天的時(shí)代高度，張火丁將敬畏經(jīng)典、傳承經(jīng)典的初心熔鑄在對(duì)作品的選擇、加工、整理之中，運(yùn)用其獨(dú)特的審美個(gè)性和藝術(shù)風(fēng)格重新詮釋經(jīng)典，為經(jīng)典賦予新的美學(xué)魅力，由此，舞臺(tái)上才誕生出頗具程派意蘊(yùn)的白娘子、祥林嫂、江姐、祝英臺(tái)，以及今日之虞姬等令人過(guò)目不忘的經(jīng)典人物形象。張火丁用她的膽識(shí)和定力拓寬了流派傳承與發(fā)展的路徑，為當(dāng)代藝術(shù)的守正創(chuàng)新作出最好的詮釋。

張火丁延續(xù)了前輩藝術(shù)家們以“角兒”為中心的創(chuàng)作傳統(tǒng)，她親身參與到每一個(gè)新劇目的排演中，親力親為改編劇本、介入導(dǎo)演創(chuàng)作，最大程度發(fā)揮“角兒”在戲中的主導(dǎo)作用。從起初成立的張火丁工作室到如今的張火丁京劇程派藝術(shù)傳承中心，均有著鮮明的目標(biāo)和定位，即圍繞張火丁個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格創(chuàng)排劇目，為張火丁量身打造符合其審美風(fēng)格、藝術(shù)氣質(zhì)以及個(gè)人優(yōu)勢(shì)的作品。團(tuán)隊(duì)里大部分是和她合作很多年的“老人”，為火丁寫了二十年唱腔的萬(wàn)瑞興、一路扶持火丁成長(zhǎng)的國(guó)家京劇院導(dǎo)演任鳳坡、高牧坤以及長(zhǎng)期與火丁合作的演員、樂(lè)隊(duì)演奏員等等；常年的磨合已在彼此間形成默契，他們深諳張火丁的藝術(shù)風(fēng)格、氣質(zhì)甚至習(xí)慣，每一個(gè)創(chuàng)作環(huán)節(jié)緊密有致，合作有序，主角中心制的“高能產(chǎn)出”，為當(dāng)代京劇舞臺(tái)留下了一出出“叫好又叫座”且值得被傳承的程派經(jīng)典好戲。

京劇流派 “流”得動(dòng)方能傳得久

京劇最早就是以創(chuàng)新的姿態(tài)進(jìn)入人們的視線。在其誕生之初，各大徽班依據(jù)自身的不同條件，在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中分化出各自的特色，京劇流派由此衍生，之后在歷代藝術(shù)家的革新創(chuàng)造中將流派風(fēng)格發(fā)揮極致并廣為流傳。一出《玉堂春》，“四大名旦”都演，但呈現(xiàn)各異；一出《失空斬》，“四大須生”皆唱，卻韻味有別——正因名角兒們差異化的精彩詮釋，這些劇目才能成為經(jīng)典并傳唱至今。當(dāng)下，京劇的流派如同群峰壁立，各美其美，后繼者卻過(guò)于自封，只求忠實(shí)繼承，而不敢逾越“雷池”，如此畫地為牢，實(shí)難使京劇得到長(zhǎng)足的發(fā)展。流派要“流”得動(dòng)，方能傳得久，只有通過(guò)相互吸收借鑒、美人之美，才能在代代相傳中永葆流派的生機(jī)與活力。

排演《霸王別姬》，張火丁有著自己的深刻理解和獨(dú)特表達(dá)方式。她深植經(jīng)典之根，灌鑄程韻之魂，借鑒梅派之美，美美與共，交融互合。她充分開掘虞姬人物性格，在表演上細(xì)致地描摹人物心理矛盾變化，著墨展現(xiàn)虞姬情感的激蕩起伏，以情感人，意味雋永。同時(shí)，她將程派的唱腔、念白、身韻、做工等程式特點(diǎn)合情合理地糅在戲中，讓觀眾在熟悉的劇情里感受到了別樣的虞姬風(fēng)采。張火丁塑造的融“梅”“程”藝術(shù)精華于一體的新的虞姬形象，愛情純真高潔，胸懷民情民心，認(rèn)識(shí)和審美價(jià)值，著實(shí)令人贊嘆。

有“好兒”，有“座兒”，這就是一部戲成功的重要標(biāo)識(shí)。從這兩點(diǎn)來(lái)看，張火丁排演的《霸王別姬》是成功的，然而，張火丁并未止步于此，每一場(chǎng)演出后，她都會(huì)靜心沉淀、悉心反思?？傆^《霸王別姬》的三場(chǎng)演出均有不同改進(jìn)，其中不乏對(duì)業(yè)界專家及觀眾意見的吸收，但凡有益的，張火丁都會(huì)聽取、采納并積極完善。誠(chéng)然，張火丁以精湛的藝術(shù)和獨(dú)特的個(gè)人魅力收獲無(wú)數(shù)觀眾的喜愛，但其可貴的創(chuàng)作態(tài)度和堅(jiān)定的藝術(shù)追求，才是觀眾始于認(rèn)同而后對(duì)她一路守護(hù)、追隨的重要原因。

每一個(gè)高光時(shí)刻，都經(jīng)歷了漫長(zhǎng)艱苦磨礪的歲月。張火丁用十年鑄就的“利刃”劃破長(zhǎng)夜，在京劇史上留下一道璀璨奪目的光芒。李華裔，供職于中國(guó)戲曲學(xué)院研究所。